Estando en el octavo mes de este año, la música sigue su curso y al igual que otras expresiones artísticas, han buscado la forma de salir adelante en esta pandemia por coronavirus, donde se destaca el trabajo en equipo, para que así los artistas sigan ofreciendo grandes producciones en las diferentes plataformas de expresión, donde hay que hacer mención que independientemente de las propuestas musicales de solistas, siguen predominando los duetos y colaboraciones. 

 

Un tema imperdible que une a Edith Márquez y David Bisbal en “Es Complicado”, que reconfirma por qué es la máxima representante actual de la música regional mexicana Edith.

En “Es Complicado”, la mexicana y el español, entregan una potente canción que habla sobre lo complejo que es arrancar del corazón a quien se ama.

Un corte musical que desde el primer acorde engancha cuando se escuchan las notas iniciales del acordeón, la guitarra y las trompetas.

El tema fue compuesto por Horacio Palencia y producido por Áureo Baqueiro, acompañado por un video musical que regala una experiencia redonda.

Teniendo como escenario una cantina y acompañados por el mariachi, Márquez y Bisbal interpretan perfectamente el sentimiento del amor no correspondido en la misma medida.

La cereza del pastel llega con la participación especial en este video de María José, Aracely Arámbula, Mariana Garza y Alix Bauer. 

 

Por su parte Lasso y José Madero presentan “De mí”, que es el cierre del álbum “Cuatro Estaciones” de Lasso, una poderosa balada en colaboración con Madero.

La temática de la canción se basa en que no importa el tiempo que pase o las cosas que puedan suceder, aunque cada quien tenga su pareja o estén lejos, a veces no sé olvida a una persona y lo que vivieron juntos.

Cuando Lasso escribió la canción sentía que hacía falta una voz que le diera la intensidad al mensaje que quería compartir, por eso pidió la colaboración de Pepe.

El videoclip refleja una historia de dos presos, ambos sufren por una sentencia que no se revela hasta el final de la historia y que tiene un giro muy interesante. Este fue dirigido por Antonio Roma, de la Catrina Films. 

Un nuevo valor es Lore Watty quien está lanzando su álbum homónimo, el disco de la cantante mexicana ya está disponible en todas las plataformas digitales y consta de 14 temas, parte inéditos y otros covers.

Algunos temas de la autoría de Lore son Pasión si medida, Pensando siempre en ti, Mi mundo está completo, así como también presentes los covers Mamma Mía, Ni tu ni nadie, El 7 de septiembre entre otros.

Un material enfocado al pop, el cual fue preparado con mucho sentimiento en esta pandemia, donde se complicó el no tener estudios donde grabarlo, pero al final y de la mano de su productor Enrico Pineda, quedó un gran álbum el cual es la presentación de esta cantautora.

Los videos de los temas de este material ya se pueden ver en las diferentes plataformas digitales.

Estrenando también su primer sencillo, Bastian ofrece “Como Yo”, mezclando ritmos del trap y r&b dentro del pop, así Bastian debuta profesionalmente y marca el comienzo del sueño cumplido de este talentoso joven que trae en la sangre la pasión artística. 

El tema de su autoría, es la carta de presentación de una trilogía que se tiene planeada salga este mismo año y en la que se entrelaza la historia de las canciones.

El video fue producido por Ángel Ruiz y Óscar León, contó con la dirección de Ricardo Pérez-Gil, este fue filmado en CDMX. Actualmente Bastian, es el invitado especial de los conciertos que está ofreciendo Edith Márquez en diferentes ciudades del país. 

Lo regional presente con dos grandes, Lupilllo Rivera y Ramón Ayala en “Una Botella”, cabe decir que es el primer dueto en la carrera del Rey del Acordeón Ayala.

La canción fusiona dos estilos, dando como resultado un gran tema que sin duda gustará a los seguidores de ambos intérpretes. Recordando, “Una Botella”, es una de las canciones norteñas más populares de Ayala que vio la luz en 1982.

Esta narra una historia de desamor en la que el alcohol ayuda a sanar las heridas que quedan tras no ser correspondido. La producción fue de George Prajin, CEO de Z Records.

El tema ya está disponible en las plataformas digitales y el video en el canal de YouTube de Z Music Group. 

El grupo CNCO estrena “Toa La Noche”, provocativo tema y video. Después de regresar en grande a finales de julio con su sencillo “Toa La Noche” y su actuación en vivo en los Premios Juventud por primera vez como cuarteto, CNCO estrena el cortometraje que retrata al grupo mientras vive una experiencia alucinante de manera accidental.  

La canción nació entre ellos en La Base Studios de Wisin en Puerto Rico, contando además con la co-autoría de Christian Linares, José Cotto, Jean Rodríguez y Los Legendarios, estos últimos también fungen como productores del sencillo.

CNCO dará una gira de 16 fechas por centros nocturnos en los Estados Unidos que iniciará el 19 de agosto en Austin y concluirá el 18 de septiembre en Tampa. 

 

Eladio Carrión lanza su tema “Tata. Remix”, junto a Bobby Shmurda, Daddy Yankee y J Balvin. El rapero latino multi-platino, se ha destacado como uno de los artistas más innovadores del Trap en español y el reggaeton, demostrando su poder creativo a través de sus exitosas producciones musicales. Este nuevo remix promete convertirse en un éxito de la música popular del momento. El video de la canción fue creado por Jose Sagaro, Jon J Visuals y Squid, y se encuentra disponible en el canal de YouTube del artista. En este video se puede apreciar a los cuatro artistas juntos, recorriendo las calles del barrio de la ciudad mientras que van entregando todo su talento y carisma, dando una mirada al carácter cultural de la comunidad que los rodea.  

También presentes en los lanzamientos Chris Jedi y Anuel AA con “Los de Siempre”. 

Después de manejar exitosamente su propio sello discográfico durante 2 años y lanzar la carrera musical de Lunay, Chris Jedi regresa a sus raíces como artista y productor. El sencillo fue producido y escrito por Chris Jedi y Gaby Music y compuesto por Anuel AA. 

La colaboración está basada en su gran amistad y su fuerte conexión musical que hace que el fuego regrese. 

El vídeo resalta a Puerto Rico y la conexión que tanto Jedi como Anuel comparten. El vídeo muestra sus comienzos humildes y crecimiento durante los años.

Es una historia de éxito donde se demuestra que trabajo duro se compensa.  La canción envía un fuerte mensaje de fraternidad y lealtad.